影视行业变快咋应对？创新求精品！影视行业这股风刮得猛了，一线的兄弟姐妹们***有点懵？得琢磨琢磨咋应对。2025年9月15号那期刊子上就说了，这行当的变革正加速，啥样的变局？咋应对？9月13号在成都天府国际会议中心搞了个第二届金熊猫国际文化论坛平行论坛之四——“生态重塑：影视产业的发展与挑战”，聊得热火朝天。新环境，新生态上半场圆桌论坛，那帮嘉宾可都是懂行的。影视评论家谭飞、完美世界高级副总裁曾映雪、中央广播电视台影视纪录中心电视剧项目部副主任马骏、西嘻影业执行副总裁傅文婕，还有巴西演员朱莉安娜·克努斯特，一个个都是很牛B的人物。他们主要聊了两个事儿：一是在保证安全的前提下咋推进创新，二是以《哪吒之魔童闹海》为例，咋让影视产业从单一作品向全链生态发展。傅文婕用一个比喻说得很形象：创新是油门，风险控制是刹车，政策指引是红绿灯，市场反馈是GPS导航。她还说，现阶段想搞颠覆性创新太难了，但**基于一线反馈搞点微创新、点状创新，这样就能摆脱同质化。对从业者来说，最大的风险是内容做了没人看，所以得自省，平等地听听观众咋说。第二个议题：IP全链生态的构建第二个议题是IP全链生态的构建。马骏觉得，超级IP肯定能**超级转化，搞剧集得从一开始就系统化，明确作品在IP全链中的位置。真人剧集在衍生开发上不如动画电影有厉害的地方，但长剧积累的故事和场景也有持续开发的价值，这是未来剧集产业的重要方向。《繁花》《庆余年》就是例子。傅文婕结合自己以前在动画电影行业的工作经验，说动画电影行业在IP全产业链拓展上有几个方面值得剧集市场参考：版权归属清晰化、授权体系规范化、创作周期可控化。她觉得这三点对剧集市场很有启发。三大困境与四种回应下半场圆桌论坛的嘉宾也很有意思：美国美西编剧协会国际委员会负责人鲍勃·安德伍德、“听花岛”总制片人及制作负责人赵优秀、美国电影协会大中华区总裁兼亚太区副总裁冯伟、长信传媒董事长及著名导演郭靖宇、中国演员唐嫣。论坛开始前，中国广播电视社会组织联合会副会长兼经纪人委员会会长高长力还作了个开场致辞。高长力提出了当前行业面临的三大困境：文艺作品价值观引导的困境、视听产品“重口味化”的困境，和精品内容难以脱颖而出的困境。嘉宾们的发言**看作是对这三大困境的回应。赵优秀提到了短剧创作的精品化和多元化趋势，以近期开机的《家里家外2》为例，剧本厚度达到了7万余字，远超普通短剧，拍摄周期长达30天，跟部分中小成本长剧的制作时长差不多。在长短剧协同发展方面，他提出了一个操作性很强的思路：长剧**通过衍生短剧拓展IP边界，**围绕配角故事线开发番外短剧，**观众情感联结，实现IP价值的二次挖掘。短剧**作为长剧的“创新实验室”，通过试水新题材、新人物，验证市场反应，为长剧开发降低风险，形成“短剧探路、长剧深耕”的良性循环。郭靖宇是从行业认知层面来**观察。他认为，科技发展和观众对知识与情感理解**的变化，要相信新一代观众的判断能力。短剧最重要的价值在于为年轻创作者从业机会和晋升通道。年轻人都在哪儿，行业的未来就在哪儿。“广电21条”的出台，行业整体**向好趋势。他强调，要利用**时间让过去几年远离资本迅速回来，****行业，因为资本不**的行业必将被抛弃。冯伟引入了国际比较的视角，谈到流媒体与短剧对好莱坞的冲击。他说，过去好莱坞依赖大IP和经典IP的持续开发实现盈利，而流媒体的兴起颠覆了这一**，迫使好莱坞公司加快布局自有流媒体平台，并生产更**的内容以适应观众需求。从另外一个角度来看，以ReelShort为代表的中国微短剧APP，在商业**与观众心智占领方面已走在行业前沿，成为好莱坞学习与研究的对象。中国微短剧通过本土化运营和海外延伸，积极**了中国文化与价值观的全球传播，具有重要的文化意义。唐嫣从演员角度出发，谈到短剧兴起和观众“解构”影视作品的风潮对表演提出的新要求。她说，过去剧集播出即说明创作阶段的结束，而播出却只是开始。这说明演员的所有表演，不但要经受正片的检验，还要能经得起被拆解、重组、放大。时代的发展，演员的工作不再仅限于镜头前，更需与观众积极互动，构建角色与观众之间的“共生”关系。影视行业正站在理性与热情的交汇点影视行业正站在理性与热情的交汇点，挑战虽在，但创新未止。得跟上这股风，不断学习、不断创新，才能在这行当里站稳脚跟。。参考资料：1. 中国电影评论会理事谭飞访谈2. 完美世界高级副总裁曾映雪发言3. 中央广播电视台影视纪录中心电视剧项目部副主任马骏说法4. 西嘻影业执行副总裁傅文婕论述5. 美国美西编剧协会国际委员会负责人鲍勃·安德伍德**影视行业变快咋应对？创新求精品！
影视行业变快咋应对？创新求精品！影视行业这股风刮得猛了，一线的兄弟姐妹们***有点懵？得琢磨琢磨咋应对。2025年9月15号那期刊子上就说了，这行当的变革正加速，啥样的变局？咋应对？9月13号在成都天府国际会议中心搞了个第二届金熊猫国际文化论坛平行论坛之四——“生态重塑：影视产业的发展与挑战”，聊得热火朝天。新环境，新生态上半场圆桌论坛，那帮嘉宾可都是懂行的。影视评论家谭飞、完美世界高级副总裁曾映雪、中央广播电视台影视纪录中心电视剧项目部副主任马骏、西嘻影业执行副总裁傅文婕，还有巴西演员朱莉安娜·克努斯特，一个个都是很牛B的人物。他们主要聊了两个事儿：一是在保证安全的前提下咋推进创新，二是以《哪吒之魔童闹海》为例，咋让影视产业从单一作品向全链生态发展。傅文婕用一个比喻说得很形象：创新是油门，风险控制是刹车，政策指引是红绿灯，市场反馈是GPS导航。她还说，现阶段想搞颠覆性创新太难了，但**基于一线反馈搞点微创新、点状创新，这样就能摆脱同质化。对从业者来说，最大的风险是内容做了没人看，所以得自省，平等地听听观众咋说。第二个议题：IP全链生态的构建第二个议题是IP全链生态的构建。马骏觉得，超级IP肯定能**超级转化，搞剧集得从一开始就系统化，明确作品在IP全链中的位置。真人剧集在衍生开发上不如动画电影有厉害的地方，但长剧积累的故事和场景也有持续开发的价值，这是未来剧集产业的重要方向。《繁花》《庆余年》就是例子。傅文婕结合自己以前在动画电影行业的工作经验，说动画电影行业在IP全产业链拓展上有几个方面值得剧集市场参考：版权归属清晰化、授权体系规范化、创作周期可控化。她觉得这三点对剧集市场很有启发。三大困境与四种回应下半场圆桌论坛的嘉宾也很有意思：美国美西编剧协会国际委员会负责人鲍勃·安德伍德、“听花岛”总制片人及制作负责人赵优秀、美国电影协会大中华区总裁兼亚太区副总裁冯伟、长信传媒董事长及著名导演郭靖宇、中国演员唐嫣。论坛开始前，中国广播电视社会组织联合会副会长兼经纪人委员会会长高长力还作了个开场致辞。高长力提出了当前行业面临的三大困境：文艺作品价值观引导的困境、视听产品“重口味化”的困境，和精品内容难以脱颖而出的困境。嘉宾们的发言**看作是对这三大困境的回应。赵优秀提到了短剧创作的精品化和多元化趋势，以近期开机的《家里家外2》为例，剧本厚度达到了7万余字，远超普通短剧，拍摄周期长达30天，跟部分中小成本长剧的制作时长差不多。在长短剧协同发展方面，他提出了一个操作性很强的思路：长剧**通过衍生短剧拓展IP边界，**围绕配角故事线开发番外短剧，**观众情感联结，实现IP价值的二次挖掘。短剧**作为长剧的“创新实验室”，通过试水新题材、新人物，验证市场反应，为长剧开发降低风险，形成“短剧探路、长剧深耕”的良性循环。郭靖宇是从行业认知层面来**观察。他认为，科技发展和观众对知识与情感理解**的变化，要相信新一代观众的判断能力。短剧最重要的价值在于为年轻创作者从业机会和晋升通道。年轻人都在哪儿，行业的未来就在哪儿。“广电21条”的出台，行业整体**向好趋势。他强调，要利用**时间让过去几年远离资本迅速回来，****行业，因为资本不**的行业必将被抛弃。冯伟引入了国际比较的视角，谈到流媒体与短剧对好莱坞的冲击。他说，过去好莱坞依赖大IP和经典IP的持续开发实现盈利，而流媒体的兴起颠覆了这一**，迫使好莱坞公司加快布局自有流媒体平台，并生产更**的内容以适应观众需求。从另外一个角度来看，以ReelShort为代表的中国微短剧APP，在商业**与观众心智占领方面已走在行业前沿，成为好莱坞学习与研究的对象。中国微短剧通过本土化运营和海外延伸，积极**了中国文化与价值观的全球传播，具有重要的文化意义。唐嫣从演员角度出发，谈到短剧兴起和观众“解构”影视作品的风潮对表演提出的新要求。她说，过去剧集播出即说明创作阶段的结束，而播出却只是开始。这说明演员的所有表演，不但要经受正片的检验，还要能经得起被拆解、重组、放大。时代的发展，演员的工作不再仅限于镜头前，更需与观众积极互动，构建角色与观众之间的“共生”关系。影视行业正站在理性与热情的交汇点影视行业正站在理性与热情的交汇点，挑战虽在，但创新未止。得跟上这股风，不断学习、不断创新，才能在这行当里站稳脚跟。。参考资料：1. 中国电影评论会理事谭飞访谈2. 完美世界高级副总裁曾映雪发言3. 中央广播电视台影视纪录中心电视剧项目部副主任马骏说法4. 西嘻影业执行副总裁傅文婕论述5. 美国美西编剧协会国际委员会负责人鲍勃·安德伍德**
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